通过写心得体会，我们可以更好地了解自己的优点和不足。以下是小编为大家精心挑选的一些心得体会范文，希望能给大家提供一些写作的灵感和参考。当然，每个人的心得都是独一无二的，希望大家能够结合自己的实际情况进行思考，写出真实而富有价值的心得体会。让我们一起来看看吧！

女大学生书法心得体会范文

作为一名女大学生，我从小就对书法情有独钟。随着年龄的增长，我越来越意识到自己对于书法的喜爱是因为它给我带来了一份安静与思考的时光。在大学里，我终于有了更多的时间去沉淀自己的书法实力，也更加深刻地理解了书法对我的意义。

一、课堂上的书法练习

在大学中学习书法，我们的老师会带着我们进行很多练习。我们挥毫泼墨，根据老师的要求一笔一划地写下每个字，不管是隶书、楷书还是草书。在这个过程中，我们用笔尖感受字的精髓、用笔画来锤炼自己的意志力和耐力，大家有时候会抱怨简简单单的字都写不好，但这也是一份提升自己的机会。

二、琢磨每个字的精髓

书法教育不单单是将老师的字写好，更重要的是根据书法课本里所述的那些原理才可以写出好的字。像“行之未疏，无批墨之真”这样的话，告诉我们一个字的意义和结构，也要求我们在写字的时候有条不紊，不错版，因为这一笔殊不知难道会影响到一个字的精髓。这种琢磨每个字的精髓，很好的训练了我们的思考能力和调整能力。

三、从字体中找到自我风格

书法的学习过程是一个从模仿到创作的过程，我们从我们老师的字中，可以学到很多，包括结构、笔意、用笔技巧等，但是我们个人的特点便没有了。况且，对于书法这样的艺术来讲，讲究的是自己的风格，因为完全按照别人的风格写字，读者们看到的或许不是一副好的作品，因为，别人的风格总感觉是某种程度的僵化的。个人的风格在学习之后慢慢地增长，较为明显的则是书写中识别度和唯一性，敦煌壁画秦汉便是显著的例子。

四、书法能培养出媲美其他艺术技巧

写书法是一门艺术，往往会被人们忽视，但是入门难关过去之后，书法会滋长整个人自身的特点和灵气，让人心态更加亲善与层次丰富。和其他艺术一样，书法反复打磨，会让人体验艺术无止尽的演变与升华。书法参加到人生的一个阶段中，相信它会让我们有更多收益。

五、书法是我最好的伴侣

现在每天我都会写几个字，每次都会慢下来，观察自己的呼吸，集中心神，耐得住寂静，这是我进行书法创作的前奏，跳脱外界喧嚣，轻轻握紧那一支毛笔，开始自己意境的画卷。写完后，黄昏时分，静坐回忆，心情舒畅，就如同刚刚发了一次大展身手的表演，多的是满意与欣喜。

书法，让我拥有了内心深处的宁静与标致，这也是假如你也热爱书法，写字过程中一定都应该有的心态。写到最后，随着毛笔一笔一画地走，我们也跟着自己的心去流转，书写的过程或许有点艰辛，但是写出来的精神却是万分光彩，它们是在书法中散发出的灵气，一旦感受到，那就会发自内心的同意。

大学生书法艺术心得体会

书法艺术作为我国传统文化的重要组成部分，在现代社会中引领着一股热潮。作为大学生，在学习书法艺术的过程中，相信每个人都有着不同的心得和体会。我也是如此，在学习书法艺术的道路上，深刻感受到了书法艺术的无穷魅力，并在不断的探索中发现了自己的创作风格。下面，我将向大家分享我在大学生书法艺术中的心得体会。

二、 对于字体的认识

在书法艺术的学习过程中，认识和掌握不同的字体十分重要。常见的字体有楷书、行书、草书、隶书等等，每一种字体都有其独特的韵味和气质。在学习过程中，我发现不同字体所具有的特点，例如楷书的端庄正直、行书的流畅古朴和草书的奔放率性等，便迅速掌握了各种字体的基本特点，并通过不断的练习和探索，在书写中灵活运用各种字体，从而形成了自己的面貌。

三、 对于笔画的感受

笔画是书法艺术中最基本的元素，通过不同的筆画組合可以表现出不同的情感和气质。在我的学习过程中，我发现笔画丰富多彩，体现了书法艺术的灵动之处。例如，在写草书中，随着筆力的加减以及手指的轻重，能够轻松地掌握每一条笔画，呈现出优美的画意。笔画不仅是书法艺术表现出书写技巧的重要因素，同时也告诉我们，用心去书写，每一条笔画都是心灵流淌的痕迹，让人感到无比的自由与畅快。

四、 对于意境的理解

书法艺术不仅是技巧，更是一种精神追求。其高雅的艺术内涵，令人如醉如痴。在我的学习过程中，我发现每一份作品都有着独特的意境，让我在不断地书写和创作中体会到艺术与生命之间的无法割裂的关系。例如，在写一幅山水作品中，我们不仅要从构图形式和各自的笔法入手，更要注重情感的抒发和意境的塑造。只有将每个意境都娓娓道来，才能让作品真正生动起来，给人留下深刻的记忆。

五、 对于创作的启示

纵观世界，优秀的艺术作品无不是在前人基础上不断创新的产物。因此，我认为对于书法艺术也是如此。在我的书法学习中，我不仅有过借鉴前人作品的经历，更重要的是在不断地学习和实践中，逐渐提高了自己的创作能力。如果说我的作品一开始的创意是借鉴于前人，那么随着我的技艺不断提高，我的创作也更多地融入了自己的独特风格。在创作中，我关注自己的感受，注重自己的想法和思想，从而形成了更加独特的作品。

六、结语

通过学习书法艺术，我深刻领悟到了艺术与生命相连的道理。作品只有真正地发自内心，才有可能打破刻板的条条框框，从而形成自己独特的风格和特色。因此，作为一名书法爱好者，我深深地感受到书法艺术的内涵与魅力，期望在日后的探索中，满足心灵的向往，为书法艺术留下属于自己的一份独特印记。

女大学生书法心得体会范文

近年来，越来越多的女大学生开始学习书法艺术，不仅是因为对中国传统文化的喜爱，更是因为学习书法可以让她们更好地放松心情，培养气质。在我的书法学习过程中，我深深地感受到了书法的魅力，也获得了不少的收获和体会。

第一段：“追求的不是形式美，而是心灵美”

学习书法，最重要的是掌握好基本功，比如说笔画，字型等等。但是我们在学习的过程中，不只是要追求形式上的美，更要追求心灵的美。有时候我们会被形式蒙蔽，无法发现字墨之间的灵气。因为每个人笔画的落与起、墨色大小的变化等都反映的是书法者的心，所以书法学习的过程也像是一个魂灵的磨砺过程，其实是更要求我们脚踏实地，不断地琢磨。

第二段：“闹中取静, 真正了解书法”

当我们写字的时候往往是充满着激情的，我们看着纸张上的字一笔一画从自己的手指流转出来，时而狂放时而含蓄，但是当我们冷静下来的时候，我们才能真正地了解字与字之间的内在性质。写作时要想着在如许的灵动之中挖掘出真实的自我，从容、柔和、有耐心，在这样的状态之中，才能够更好地把书法的艺术推向深处。

第三段：“沉淀后释放，才是书法的灵动之所在”

一般来说，学书法的学生毫无疑问要反复地重头做起，像是不停地推石上山。到了真正的成熟阶段，要做到“沉淀而释放”，才能让书写的字达到一种轻灵、潇洒的境界。当我们顺着笔画写下来，将过气的书法思维信息加入铅度之中，每一笔都更加顺畅，瞬间触及到笔墨的神秘之处。只有在字的灵动之中，一个人才能表现出独特的特色。

第四段：“自信地写字，不做别人的镜子”

学书法需要勤奋，但是不要奋斗疲惫，要保持信心和平静的心态。每个人的学习过程和风格特点都不尽相同。所以我们不能只是不断地学习，要回归内心，找到自己的特色，不要去复制别人的字，而是要尝试打破约束，相信自己，把自己从内心深处的自强磨练出来。

第五段：“用体会传递感受，分享学习后的快乐”

学习书法这项艺术，是一项内心磨练的过程。而书法的沉淀在于你学习书法的理解与体会，同时也是一个与人分享的过程。我喜欢用书画来表述心灵，在这个过程中完成心理的释放，传递体会，分享学习的快乐，这样的学习过程不仅可以让自己扩大文化视野，懂得文化魅力，还可以让自己的朋友借此了解到更多的人文知识，共同享受学习的快乐。

总之，学习书法需要耐心和热情，从笔画的练习到字体的形状再到灵动之美，都需要细心的打破，在不断的摸索之中找到自己的独特魅力，用笔墨谱写属于自己的诗篇。这样的一种学习过程，会让我们的内心变得更加平和，人也将变得更加深邃有气质。

女大学生书法心得体会

第一段：介绍女大学生书法的现状及其重要性（200字）

书法作为一门传统文化艺术，对于现代大学生来说依然具有重要的意义。特别是对于女大学生而言，书法更是一种独特的修身养性方式。近年来，随着社会对于传统文化的重视程度不断提升，女大学生的书法学习也得到了越来越多的关注。通过学习书法，女大学生们可以培养出一种优雅的气质，并进一步扩大自己的视野。因此，探究女大学生书法的心得与体会，对于推动传统文化的传承与发扬具有积极意义。

第二段：女大学生书法学习方法的思考与总结（200字）

女大学生书法学习的方法与重点，一直是关注的热点话题。通过研究与实践，我发现在学习过程中，要注重基本功的练习与训练，熟练掌握握笔的方式和手法。此外，也要充分了解书法中的意境与内涵，通过对每个字的理解与感悟，以描绘出更加美丽和有灵气的作品。同时，要保持专注与耐心，书法需要静心沉淀，不能急躁与草率。通过坚持不懈的努力，女大学生们才能在书法学习中取得更好的成果。

第三段：女大学生书法心得体会的重要性（200字）

书法的学习不仅仅是技巧的习得，更是对内心的修养和情感的抒发。女大学生通过书法的修炼，能够提升自己的文化素养和人文视野，灵敏自如地理解和感悟美的内涵。同时，书法是一门艺术，它能够帮助女大学生们更好地调节自己的情绪和心理状态。在繁忙的学习生活中，通过书法的练习，女大学生可以找到一种安静与宁静，更好地舒缓压力，保持内心的平静。

第四段：书法对女大学生的成长与价值观的影响（200字）

女大学生书法心得的体会不仅仅局限于技巧层面，更是在练习与学习过程中形成一种积极的人生态度与价值观。书法要求勤奋与坚持，女大学生通过这种修炼，不仅能够在文化修养上得到提升，更能够在人生观、价值观上得到升华。在书法中，女大学生可以感受到一种乐观向上的力量，学会处理困难和挫折，培养出坚韧不拔的意志品质。

第五段：女大学生书法心得体会的实践与展望（200字）

结合实践，女大学生书法心得体会得以不断升华和丰富。通过参加书法比赛、举办展览等形式，女大学生们能够进一步展现自己的艺术才华和修养。未来，我们希望能够更多地推广和传承传统书法文化，为女大学生们提供更多的交流与展示的机会。通过书法修行，女大学生能够在创造与欣赏中不断成长，并将这种美好的艺术之旅延续下去。

总结：女大学生书法心得体会的重要性不仅仅在于技巧的掌握，更体现在其对个人内心修养和人生价值观的影响上。通过书法的修炼，女大学生不仅能够提升自身的文化修养，还能够培养出优雅与从容的气质，以及处理困难和挫折的坚韧品质。期待未来，女大学生们能够在书法的世界中不断砥砺前行，继续欣赏和创造更多美丽的艺术作品。

女大学生书法心得体会范文

书法作为一门传统艺术，从古代一直流传至今，而作为一位女大学生，我对书法有着特殊的情感和热爱。学习书法虽然只是一门选修课，但却让我受益匪浅，这里我愿意分享我的心得和体会。

第二段：学习书法的感受

学习书法对我来说是具有挑战性的，起初那种墨香浓郁的气息让我感到陌生、害怕，甚至觉得自己无法跟上，但慢慢的，我懂得了去逐字逐句的感受书法中蕴含的情感，在潜移默化的过程中，我放松了身心，品味了书法中的美。

第三段：学习书法的收获

通过学习书法，我发现书法不仅仅是一种文化艺术，更是一种人生态度。书法给我带来了许多收获，首先，书法培养了我的耐心和恒心，让我学会去追求完美和高质量；其次，书法提高了我的审美能力和文化素养、磨练了我的意志品质，让我从学习中获得了不一样的力量和感受。

第四段：悟出的人生哲理

在学习书法的过程中，我领会到了许多人生哲理，我悟出了许多人生的道理。例如，稳中求变、知行合一、精益求精等等，这些书法中的哲理，不仅使我在写字过程中可以畅意和自如地表达自己的情感，更可以借鉴于生活、工作和学习中，让自己达成更高、更好的目标。

第五段：结论

学习书法的经历使我深刻认识到：书法是一种无声的艺术，但是却蕴含着丰富的情感和哲理；书法教会了我许多人生道理，让我产生了更加深刻的人生体验。我坚信在今后的岁月里，书法会让我更加立体的展现自己、感悟自己，纵使岁月悠长，亦能积淀出一份绵绵不绝的灵气和韵律。

大学生书法艺术心得体会

书法艺术，作为中华传统文化的瑰宝，历经千年不衰。作为一名大学生，我有幸能够接触到这门艺术，更能从中学到许多关于生活与人性的道理。接下来，我将分享我的书法艺术心得与体会。

第二段：书法的沉浸式体验

书法是一门需要沉浸式体验的艺术。当我拿起毛笔时，我会感受到手指与毛笔的交融，心与意的相通。慢慢地，我的周围似乎化为无限广阔的空间，我只专注于我所书写的一个个字和一个个笔画。这种沉浸式的体验让我能够忘却一切烦恼与杂念，专注于艺术的世界中，静心养性。

第三段：书法的意境之美

书法不仅是艺术，更是一种内心的表达与宣泄。在书法的世界里，我们可以利用笔尖挥洒出最真实的情感与最深刻的思绪。通过书写，我们可以寻找到自己内心深处的意境之美，体会到情感与笔墨的相互交织，感受到文字的魅力与光芒。

第四段：书法的快乐与成就感

我喜欢书法，因为它带来了快乐与成就感。书法不仅需要技巧与功夫，更需要耐心与恒心。而当我能够在一张纸上笔墨流畅地书写下自己的文字时，我感到了一种前所未有的满足感，也意识到了自己的成长与进步。这种快乐与成就感给予了我持续探索书法艺术的动力。

第五段：结语

书法艺术虽然需要付出时间与精力，但它也给予我们许多收获。通过书写，我们能够感受到文字的奥妙与意境之美；通过练习，我们能够获得快乐与成就感。大学生阶段正是我们成长的重要阶段，在书法艺术中，我们不仅可以拓宽自己的视野和心灵，更可以在生活中获得更多美好与无限可能。

女大学生书法心得体会

书法是中国传统文化中的重要组成部分，作为一种艺术形式，它蕴含着深厚的历史文化底蕴，给人以美的享受。作为一名女大学生，我对书法产生了浓厚的兴趣，并且在我的大学生活中持续地学习和练习。通过不断的积累和努力，我深刻体会到了书法对于提高审美力和内在修养的影响。下面我将从学习书法的动机、坚持书法的意义、书法对心态和情绪的影响、以及书法对于培养独立思考能力的重要性四个方面，来分享我的书法心得体会。

第二段：学习书法的动机

作为女大学生，对书法的初步接触是通过欣赏古人的书法作品，以及对书法艺术的向往。书法的每一笔每一字都凝聚了作者的思想和情感，让人产生了深深的共鸣。对书法的向往促使我主动地报名参加了学校的书法课程，并买了一套书法基础教材。在学习的过程中，我渐渐理解到，书法不仅仅是一种艺术形式，更是一种修养和表达方式。于是，我决定将学习书法作为自己大学生活中一项重要的活动，不断地磨炼自己的技术和审美能力。

第三段：坚持书法的意义

在繁忙的学业生活中，我通过坚持书法这项活动，发现书法能带给我稳定和宁静的心境，帮助我放松身心，远离尘嚣。每当我拿起毛笔，慢慢地书写，我会感受到一种与古人的心灵交流，仿佛置身于千年的古老氛围之中。通过书法，我学会了耐心和专注，这对于我未来的学业和职业发展至关重要。同时，书法的修炼也提高了我的素养和综合能力，帮助我更好地面对生活中的各种挑战。因此，我坚信，坚持书法不仅是提高自我修养的方式，也是获得内心平静和快乐的途径。

第四段：书法对心态和情绪的影响

书法是一种极具艺术性和审美价值的活动，通过用心书写每一个字，我能够让自己沉浸其中，放松心情。在书法创作的过程中，我感受到了画龙点睛的快感和创造的乐趣。研习书法能够培养耐心和细致观察力，通过不断练习和钻研，我发现自己的手眼协调能力也得到了提高。当我走进书法的世界，不仅能够感受到令人愉悦的审美满足，还能享受到冥想的平静和心流的心理状态。书法让我更加平和和自信，一丝不苟的书写也让我在生活中更加注重细节和品质。

第五段：书法对独立思考的重要性

学习书法要求我们在模仿大师的同时，注重个人的风格和个性的表达。我发现在书法的实践中，我需要通过思考和挑战传统来形成自己的独特风格。这培养了我独立思考和创新的能力，也对我的学习和未来的职业发展带来了积极的影响。书法的世界不仅仅是字形的表达，更是思想和情感的传达。通过书法的练习，我不仅能够逐渐提高技巧，还能够激发出自己的创意和灵感，将自己的想法融入到字的创作之中。因此，书法对于培养独立思考能力有着非常重要的意义。

结尾段：总结

学习书法让我体会到了艺术的魅力和修养的重要性。通过坚持不懈地学习和练习，我越来越意识到书法对于提高审美能力、平衡情绪和发展个人创新能力的积极影响，也将这些体会融入到我的学习和生活中。我相信，在未来的日子里，我将继续努力，不断提高自己的书法水平，并且将书法这一优秀的传统艺术形式传承下去。通过书法的修炼，我能够在竞争激烈的现代社会中保持自己的独立思考能力，塑造出属于自己的品格和风采。

大学生练习书法心得体会

作为一名大学生，不仅需要掌握专业知识，还需要培养各种兴趣爱好，书法是其中之一。书法作为中华民族的传统文化瑰宝，不仅能够美化校园生活，更能启迪思想、陶冶情操。本文将结合自身经验阐述大学生练习书法的意义、方法以及心得体会。

第一段：书法在大学校园中的意义

书法作为传统文化的代表之一，不仅能够美化校园，营造优美的文化环境，还能启迪人类的智慧，培养高尚的情操。书法的艺术价值、教育价值和文化价值受到越来越多人的重视。在大学校园中，练习书法不仅能够增加文化气息，而且能够提高学生的审美能力和艺术修养，更能够促进学生的全面发展。

第二段：大学生书法学习方法

在掌握书法基本功的基础上，大学生应该注重临摹、模仿和创新。通过临摹名家作品，快速提高自己的技艺水平，在创作中通过模仿进行积累。在此基础上，大学生应该注重发挥自己的想象力和创造力，融入个人的风格和色彩，创作出具有个人特色的作品。

第三段：练习书法的重要性

书法，作为一种艺术形式，需要在日常训练中不断提高。练习书法不仅能够培养人的意志品质，还能提高工作效率和创造力。在不断练习的过程中，学生不仅能够提高自己的艺术水平，更能够提高自己的审美品位和表达能力，为将来的生活和工作打下良好的基础。

第四段：书法训练的注意事项

在书法训练中，学生应该注意保持良好的心态，放松身心，注重姿势、用笔和气息的协调。同时，学生应该注重深入理解书法的基本内涵和书法作品的意义，从中获取到更多的知识和启示，使自己在书法的创作中有所突破。

第五段：书法带给我的收获和感悟

在这段时间的练习中，我深刻体会到书法所带来的心静、身静和境静，让我在此时此刻感受到了全然的安宁。这种独自面对纸笔墨的感受和思考，不仅让我强化了对书法的理解和认识，更让我提高了心智的修养和精神素质。书法让我感受到了一种和谐的生活方式，也让我收获到了一份美好的情感。毫无疑问，书法将成为我美好生活中不可或缺的一部分。

总之，大学生练习书法的意义不仅在于培养高尚的情操，还在于提高对艺术的欣赏能力、审美能力和表达能力。掌握基本的书法知识和技能、刻苦训练、勤学好问、与人交流、用心领悟，才能更好的舒展心灵，驾驭笔墨，在传统文化的殿堂中创造出一幅又一幅优美的作品，展现出大学生高雅气质的一面。

大学生看校书法美术展览心得体会

由教育部社科司与人民网联合组织的“全国大学生同上一堂疫情防控思政大课”开讲，山西省高校大学生通过线上课堂，与全国大学生一起，收看了这堂生动的思政教育课。

此次“思政大课”上，艾四林、秦宣、王炳林、冯秀军四位教授，结合“马克思主义基本原理概论”“毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论”“中国近现代史纲要”“思想道德修养与法律基础”四门必修课教学内容，解读了党中央关于疫情防控的决策部署，分析了中国抗疫彰显的中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势，讲述了防疫抗疫一线的感人故事。

“这堂特殊思政课非常及时、非常精彩，是一堂高水平的形势与政策教育课。”山西农业大学形势与政策课教研室主任庞丽铷激动地说，近2小时的课让人如沐春风，既有思想高度，又有理论深度，还有情感温度，有力激发了广大学生爱党、爱国、爱人民、爱社会主义的热情和创业、创新的动力。当天，该校精心组织，并把这节课列为本学期形势与政策课第一讲，全校2万名本科生和近百名专兼职思政课教师在线观看了视频教学，课后还以班为单位进行了线上讨论。

山西师范大学1.2万余名大学生与思政课教师也一起收看了这堂“思政大课”。“四位教授不但做了精彩讲授，而且还在线与学生们互动，为他们答疑释惑，坚定了他们打赢这场疫情防控阻击战的信心和坚决跟党走的决心。”山西师范大学党委委员、社科处处长赵跃先表示。该校学生聂闻课后积极参与讨论并第一时间递交了学习心得：“作为新时代的青年，我深知肩上的责任与担当。我们不能亲临抗疫主战场，但要坚定信心，不负韶华，勤奋学习，增长才干，练就过硬本领，谱写一曲大写的青春。”

山西农业大学教师田云飞的“概论”课已在线上开课，他表示，在接下来的在线教学环节，自己会充分学习借鉴四位教授的教学，进一步讲清楚党的基本理论、基本路线、基本方略，讲清楚中国特色社会主义制度优势，以“云课堂”引导大学生传承和弘扬爱国主义精神。

书法心得体会

以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！

一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。

三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。

四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。

五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。

六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！

七、临欧的过程中，我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会，是我个人总结出来的，未参照任何人的观点（我这样说，不是为了表现自己有多了不起，而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击，是真实的，不是华而不实的，不是虚的）。而这每一个字都相当不易做到，由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受：

劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。

精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。

秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。

敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。

奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！

书法心得体会

学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下。

首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。

从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；

2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

那我一直以来是如何学习书法的呢？

首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。

书法心得体会

行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。

我们分两个方面介绍行书的技法特点：

笔法方面：

顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。

这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。

点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。

显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。

牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：

一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。

其中“無”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：

收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：

既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。

离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：

因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。

重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：

至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。

运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。

谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。

前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢?当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。

运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。

书法心得体会

在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。

我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。

小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！

我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。

我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。

书法心得体会

书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20xx年。

我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。

书法心得体会

首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。

王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。

历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。

中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。

书法心得体会

20xx年12月14日，在这个不寻常的季节里，我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁(别称通州「小院」)书法学习之路。

应该说我们是迎雪而去，踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中，既有杨淑芬老师讲座，又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导，内容充实而丰富，形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光，温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向，指引着发扬传承中国传统文化的道路。我们真正感受到了「小院」的温暖，以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅，使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。

教师为人师表，应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」，静心品读杨淑芬老师的书法作品，聆听杨淑芬老师的讲座，无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里，杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力，语重心长的教育，以及辅导老师们的耐心指导，深深地感染着我们。

书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一，在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法，是以汉字为基础，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力，是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐，在泼墨挥毫之间，契入「技近乎道」的内在精神。

优秀的书法作品，其中蕴含着的艺术修养，散发出的人文气息，呈现出的和谐之美，细细品味，能让我们心情放松，感受身心灵的安宁闲适。在学习期间，杨淑芬老师的教法独特，方法简便，几乎人人能上手。

首先练就「永字八法」基本笔划，由点入手，详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法，让初学者能充分了解到毛笔特质，并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习，即能在短时间内熟识永字八法的'基本运笔，灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析，了解间架要领。

一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷，有了扎实的基本功法，再临摹各种书帖，即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右，从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。

本次培训，聆听了杨淑芬老师特色书法的发言，无一不让我感受到「特色――专一」，感受传统文化的魅力。老师提倡以书法为特色，全校全面铺开书法教学，将书法教育做得深入而细致。从技法到文化，从习惯到情感等方面都能得到培养。什么是素质教育，什么是创新教育。我想，像这样对学生的全面发展，真正起到了促进作用，又有特色的，就是很好的素质教育和创新教育。教师们也有更多的时间，提升自己和做好这项特色工作，我们何乐而不为呢?老师们可饱读诗书名帖，潜心钻研书法，做事严谨扎实。

老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧，听杨淑芬老师的讲座，令人如沐春风。不管是她的书法也好，还是她讲课的风格，无不彰显出她独特的魅力，使我们真正获得了很多的知识。

作为书法专业教师来说，书法功底和文化修养及理论水平都是很重要的。古代大书法家苏轼曾说：「作字之法，识浅、见狭、学不足，三者终不能尽妙。」杨老师也再三强调：「书法要走专业化道路，教书法要用自己的东西和理念去影响学生，没有理论的指导，再好的实践也是低水平的。